· ET

· Appuntamento a Positano | CFIV029426

· [ISBN] 9788806250539

· [Autore] Sapienza, Goliarda

· Pellegrino, Angelo <1946- >

· 853.914 (23.)

· Frontiere Einaudi

· Notes on grief | LO1V298280

· [ISBN] 9788806250744

· [Autore] Adichie, Chimamanda Ngozi

· [Traduttore] Basso, Susanna

· 818.603 (23.)

· 828.9203 (23.)

· Vele ; 176

· Arcipelago N | RAVV056499

· [ISBN] 9788806247225

· [Autore] Lingiardi, Vittorio

· Narcisismo

· 155.232 (23.)

· Abstract art | UFIV134624

· [ISBN] 9788806246822

· [BNI] 2021-1667

· [EAN] 9788806246822

· [Autore] Karmel, Pepe

· [Traduttore] Palombi, Valentina

· Astrattismo

· 709.04052 (23.)

· Piccola biblioteca Einaudi ; 84

· Da sempre l'arte giapponese, come molte delle espressioni della sua cultura, affascina per l'apparente semplicità che nasconde, in realtà, un grado di raffinata complessità, ricca di contrasti e paradossi. Questo volume ripercorre la storia dell'arte del Giappone dalla preistoria fino all'apertura all'Occidente della seconda metà dell'Ottocento, collocando la variegata produzione artistica in un più ampio processo culturale che, allontanandosi dagli influssi continentali, soprattutto cinesi e coreani, vede la progressiva formazione di un'estetica originale e indipendente. Dalla produzione di vasellame del periodo Jomon alla rarefazione del tratto della pittura a inchiostro del XV secolo, dall'eccesso di ornamenti e dalla profusione d'oro del periodo Momoyama tra fine del XVI e inizio del XVII secolo all'affermarsi di una cultura popolare attraverso le rappresentazioni del «mondo fluttuante» (ukiyoe) nel periodo Edo, l'arte giapponese ha saputo rappresentare con soluzioni inimitabili una società in continua evoluzione. Tra pittura, scultura, architettura e ceramica, "L'arte giapponese" accompagna il lettore in un percorso alla scoperta del meraviglioso universo della Bellezza che il Giappone, in forme spesso sorprendenti, ci propone, dalle origini all'età moderna.

· Arte giapponese | LIGV011682

· [ISBN] 9788806224899

· [Autore] Vesco, Silvia

· 709.52 (21.)

· Vele ; 178

· Baciarsi | CFIV340986

· [ISBN] 9788806248741

· [Autore] Moro, Elisabetta <1971- >

· [Autore] Niola, Marino <1953- >

· Bacio

· 177 (23.)

· Baudelaire (e Flaubert) | CFIV010217

· [ISBN] 9788806250706

· [Autore] Raboni, Giovanni

· [Curatore] Valduga, Patrizia

· Baudelaire, Charles

· Flaubert, Gustave <1821-1880>

· 840.9008 (23.)

· ET

· Scritto nella primavera del 1940 e pubblicato nel 1949 insieme a "Il diavolo sulle colline" e "Tra donne sole", "La bella estate" è, come affermò lo stesso Pavese, la «storia di una verginità che si difende», il racconto dell'inevitabile perdita dell'innocenza. Sullo sfondo di una Torino grigia e crepuscolare, si dipana la dolorosa maturazione di un'ingenua adolescente: nell'ambiente corrotto e sregolato della bohème artistica torinese, Ginia si innamora di un giovane pittore da cui, dopo resistenze interiori e rimorsi malcelati, si lascerà sedurre. È l'inizio di un amore disperante, carico di attese e vane illusioni, destinato a consumarsi nel breve attimo di una stagione. Un romanzo intenso e delicato che narra l'iniziazione alla vita, nella fase che segna, con la scoperta dei sensi e della tentazione, il passaggio dall'adolescenza alla maturità e la consapevolezza del proprio inevitabile destino.

· La bella estate | CFIV007259

· [ISBN] 9788806249458

· [Autore] Pavese, Cesare <1908-1950>

· [Autore dell'introduzione, etc.] Durastanti, Claudia

· 853.912 (23.)

· Traduzione di Michela Volante, Anna Delfina Arcostanzo, Graziella Durante

· In custodia

· Le bestiaire médiéval | UFIV113695

· [ISBN] 9788806248703

· [Autore] Heck, Christian

· [Autore] Cordonnier, Rémy

· Bestiari - Medioevo

· Animali - Iconografia - Manoscritti miniati - Sec. 6.-15.

· 704.94320902 (23.)

· Einaudi stile libero

· Da un lato la lotta ancestrale tra ciò che è limpido e ciò che è tenebroso. Dall'altro un senso di laica religiosità e di mistero inespresso. Il confronto inatteso tra due pittori che nulla avevano in comune, se non la prodigiosa attitudine a dipingere la luce. Punte di diamante delle piú importanti scuole pittoriche del loro tempo, Caravaggio e Vermeer hanno praticato generi diversi e vissuto vite agli antipodi. Eppure entrambi, ciascuno a suo modo, sono stati maestri nell'uso della luce. Considerato un rivoluzionario già dai suoi contemporanei, Caravaggio ha abbandonato la mediazione dello sfumato rinascimentale per lasciare spazio a una luce abbacinante, che emana direttamente dal buio senza passaggi intermedi. Quella di Vermeer è invece la luce dell'illuminazione interiore, l'aura che si forma intorno ai personaggi ritratti nell'intimità delle loro case. Con un'attenzione rivolta alle connessioni profonde e alle inevitabili differenze, Claudio Strinati ci presenta i due artisti come Minerve uscite dalla testa di Giove: entrambi sembrano nascere perfetti, con uno stile già compiuto, ed entrambi muoiono dopo una parabola breve e intensa, consegnando alla storia i capolavori che ancora oggi ammiriamo. «I due artisti sono a grande distanza l'uno dall'altro, ma all'interno di una stessa civiltà che è quella del secolo della scienza all'origine di qualsivoglia concetto di modernità. Si guardano da lontano ma quasi si potrebbero toccare rispetto al loro universo espressivo. L'uno, per cosí dire, è figlio della notte, l'altro è figlio del giorno».

· Caravaggio e Vermeer | CFIV027554

· [ISBN] 9788806247874

· [Autore] Strinati, Claudio

· Caravaggio <Michelangelo Merisi> - Confronto [con] Vermeer, Jan <1632-1675>

· 759.04 (23.)